portrait

 

Александр Рекст

Александр родился в 1981 году в России. Он не только художник, но и мульти-талантливый, нетипичный человек. Его произведения полны жизни и эмоций. У него нет определенного стиля. Каждая картина гарантирует Вам миг счастья, момент изысканности и чувственности. В течение последних лет, он принял участие в некоторых выставках в Москве.

 - Работы в наличии для продажи размещены в разделе ARTSHOP

Для приобретения добавьте работу в карзину или напишите на почту с указанием названия. Если Вы желаете приобрести принт на холсте или на бумаге укажите название работы и желаемые размеры принта. материал: к примеру печать на холсте или на бумаге с оформлением в багет или в тубе. 

Цены на принт:

на бумаге от 1500р.(без рамы)

на холсте от 4000р. р-р: 30х60см (цены варьируются в зависимости от размера) 

 artrext@gmail.com или +7 925 903 75 05 - Александр

MUSIC

Уважаемые гости сайта, с музыкальным творчеством можно познакомиться на этом сайте

https://alexrext.bandcamp.com/

Созданием электронной музыки начал увлекаться в 2003-м году. Черновик музыканта насчитывает около 300 треков таких направлений как: deep techno, minimal, micro house, dark ambient, exp, trance, d&b, breack. На данный момент художник работает над своим первым релизом

 

Выставки

2017 - Photo Project “Inspired by “Andy Warhol" «Академия Фото»

2017 - Принт для французского бренда “La ROBE“ Дизайнер использует лого художника на одежде

2017 - Благотворительная выставка "Год Собаки” организатор и куратор Катя Бермант, Галерея «Роза Азора»

2017 - короткометражный фильм“SUPERHERO” Режиссера: Марина Черри. Премьера фильма состоялась на 39-м Московском Международном Кинофестивале (2017) – художник        иллюстраций

2016 - "ART45" Выставка работ в «Бар 45» на Гоголевском бульваре

2016 - ""Благотворительная выставка "Рыбный День" организатор Катя Бермант, Галерея  «Роза Азора»

2016 - «САМНАМБУЛА» съемки клипа для N-Ton & I Diggidy - художник

2016 - “Seven Colors of the Night” (Halloween Party) Выставка работ в Нормандия-Неман

2015 - "Flywood Work Shop" Мастер-класс по изготовлению и дизайну скейтов и лонгбордов на тер. "ПРОЕКТ FАБРИКА"

2014 - “Seven Colors of the Night” - выставка работ в фойе театра им. В. Маяковского - Сцена на Сретенке, в рамках ночи искусств

2014 - выставка работ в арт-галерее "Mexican Club" ТГ "Модный сезон"

2013 - DIRK BIKKEMBERGS “Exclusive Fluo Party” – боди-арт и создание принтов на одежде флюоресцентными красками для вручения гостям. ЦУМ, Петровка 2

2013 - выставка-продажа работ в трц. "Дрим Хаус", галерея "MIURA", Барвиха

2013 - Дизайн афишы и авторские маски для актеров. "ЛИР" шекспировская трагедия. Москва-Berlin. По мотивам пьес Уильяма Шекспира "Король Лир", "Гамлет". Режиссер - Игорь Пехович. Театр на Таганке.

2012 -проект-перформанс "PRO Странное" театр им. Вл.Маяковского (к 90-летию театра им. Маяковского) - актер и художник: грим участников

2012 - "ART ULTRA" (серия работ "BIO-Electrical World") - выставка работ кафе-клуб "МАСТЕРСКАЯ" в рамках концерта группы "J.A.Jazz"  

2012 - выставка работ в рамках светодиодного шоу "Infinity Lighte"

2011 - Выставка работ на день города Москвы "Бульвары Москвы" орг. ARTMOL, (подбор худ. Александра Дорофеева)

2011 - выставка работ, дизайн-завод "FLACON", проект "ETVIR" (орг. Елена Пикуль)

2011 - "BIO-Electrical World" выставка работ, "ПРОЕКТ FАБРИКА", орг. "ARTMOL" (куратор - Дмитрий Федяев

подбор худ.- Александра Дорофеева)

2008-2015 - экспозиция картин в трц. "Крокус Сити Молл" арт-кафе "LUIGI"

 

Биография

Александр Рекст – художник, музыкант, фотограф

Родился в г. Астрахани в 1981 году

Обучался в художественной школе им. Котова, г. Ахтубинск, Астраханской области

В 18 лет создавал и шил одежду для себя и своих друзей.

В 2000-м году переехал в Москву. В 2003 году начал осваивать создание электронной музыки.

В 2006-м году впервые применил свои творческие способности в приготовлении капучино и подаче десертов, расписывая тарелки и кофе ягодными и шоколадными топингами.

С 2008-2012 В ЦУМе расписывал тарелки перед подачей десертов.

В период с 2012 по 2016 принимал участие в перформансах, сьемках и концертах, создавал афиши и постеры для актрисы театра им. В.Маяковского Анны Багмет

С 2014-2017 – Создавал афиши, постеры и иллюстрации для ресторана-бистро «Нормандия-Неман» также фотосъемка и фуд съемка для веб сайта и меню и создание логотипа «Нормандия-Неман»

В 2018-2019 - Участие в «Зимнем кампусе» Клуб Живой Психологии – видео, фото съемка, монтаж. Кипр

Работы художника находятся в частных коллекциях Москвы и Парижа.

 
 
Интервью с художником "От палубы до галереи"

Александр Рекст не учился 7 лет в Строгановке, работал в сфере, совершенно не связанной с творчеством, а из художественного образования имеет только год детской художественной школы им. Котова. Однако это не помешало Александру самостоятельно освоить технику рисунка, стать автором многих картин и участником выставок, среди которых экспозиции в Крокус Сити Молле, галерее «MIURA», дизайн-заводе Flacon.

– Как начался твой творческий путь?

В 2008 году меня пригласили в группу художников еще в одноклассниках, теперь вконтакте, и я стал интересоваться их работами, влился в круг творческих людей. Так возникло желание заняться живописью на профессиональном уровне. Началось все с того, что вместо покупки необходимых мне вещей (например, ботинок) я приобрел мольберт, подрамник, краски.

– Помнишь ли ты как написал свою первую картину?

Первая картина была написана в подарок, называлась «Я тебя люблю» в темно-серых и светлых тонах , я использовал тушь и акварель.

– Творчество каких художников ты мог бы выделить?

Жан-Мишель Баския, Энди Уорхол, Клод Моне.

– Расскажи про свою первую выставку

Первая выставка состоялась в 2011-м году, на территории центра «Проект Фабрика», организаторы — компания Артмол.

– Сложно ли начинающим художникам добиться известности?

Разумеется, нелегко. На данный момент, Союз художников России насчитывает около 15 тысяч человек. Чьи-то работы даже не выставлялись ни разу. Кто-то ради пиара покупает собственные картины на аукционах. Бывают случаи, когда начинающим художникам предлагают использовать их работы без подписи автора.

– Как много времени может понадобиться для написания одной картины?

Всегда по-разному, от получаса и до недели. Я не пишу картины маслом месяцами — это длительный и трудоёмкий процесс, а мне всегда хочется быстрее увидеть результат.

– Что тебя вдохновляет на написание картин?

Я вдохновляюсь музыкой Loscil, Biosphere, PFM. Окружающие считают, что песни этих исполнителей навевают депрессию, но я этого не чувствую. Я живу под эту музыку. Она заставляет погрузиться в творческий процесс полностью и отделяет от реальности. Еще написание стихов помогает мне выплеснуть накопленный негатив.

– А читать какие стихи предпочитаешь?

Читать я люблю экспериментальные стихи. Пусть это будет тяжело, угнетенно, но не пошло. Я с удовольствием читаю стихи моих друзей.

Помимо живописи у тебя много других творческих увлечений, расскажи об этом.

В 2003 году я впервые попробовал написать музыку, используя компьютерные программы FLStudio и Logic Studio. Мне, естественно, это давалось сложнее, чем человеку с музыкальным образованием, и я всегда старался экспериментировать со звучанием, а не следовать какому-то четкому алгоритму. Сейчас я занимаюсь музыкой параллельно с художественной деятельностью. Если на меня «накатывает» волна вдохновения, то я могу неотрывно работать несколько недель, но когда это проходит, я переключаюсь на музыку.

– На чем кроме бумаги ты рисуешь?

Поступают предложения по работе в качестве боди-арт художника, в основном, для фотосессий. Я использую крем-краску, которая не оказывает негативного влияния на кожу. Кроме того, мне нравится рисовать топпингом (специальный наполнитель для десертов) на кофе. В 2006 году я работал в итальянском кафе, и мне неожиданно пришла идея рисовать на тарелках для десерта, что сразу было оценено по достоинству посетителями.

У тебя есть высшее художественное образование?

Нет, по образованию я помощник механика судов речного флота, рулевой, моторист. Я закончил речной лицей и поступил в Каспийский рыбо-промышленный морской колледж. И тогда я понял, что надо двигаться в сторону искусства. Я бросил учебу и уехал в Москву, но поступить в Строгановку не удалось. Из художественного образования имеется только год обучения в детской художественной школе им. Котова.

– У тебя наверное есть знакомые из Строгановки — ты никогда не чувствавал разницу между техникой письма профессиональных художников и твоими приемами ?

Знакомые есть и я всегда чувствую их взгляд свысока. Самоучки и люди с художественным образованием – это два разных мира. У выпускников Строгановки и Суриковки отточенная техника, их работы можно узнать по первому взгляду. Проблема заключается в том, что рисовать по-другому, без штампов они не могут.